17 Títulos de Maestría en Animación 2022

Domina las técnicas de animación Stop Motion creando mensajes memorables y desarrollando proyectos capaces de captar la atención del espectador a través de este lenguaje expresivo, directo, material y transversal. Como carrera universitaria, el Máster Universitario en Animación Stop Motion proporciona una formación única a nivel nacional e internacional, impartida por un equipo de profesionales multidisciplinar altamente cualificado que incluye autores/animadores de renombre internacional con una dilatada experiencia tanto en el ámbito profesional como en el educativo. A través de un enfoque pedagógico, el objetivo del programa es preparar profesionales de la animación stop-motion, tanto en la vertiente autoral como técnica de la disciplina, para que aprendan a crear y articular un discurso narrativo, animar, experimentar con las inmensas posibilidades plásticas, y construir propuestas conceptuales y estéticas. Los animadores del futuro desarrollarán la capacidad de mover al público a través del lenguaje eminentemente expresivo, directo, tridimensional y transversal de la animación stop-motion, y de explotar todos los recursos disponibles, tanto narrativos como técnicos, preparándolos convertirse en artistas y profesionales polivalentes del sector audiovisual. El programa se estructura en tres módulos muy prácticos que recorren las fases de la producción audiovisual stop-motion y culminan en un proyecto final consistente en un cortometraje. Este Máster está dirigido a profesionales de los sectores del diseño, la comunicación y la animación o creativos en general que carecen de una titulación específica pero que desean reconducir su carrera profesional hacia la animación stop-motion. Una técnica que crece día a día y que ofrece claras salidas profesionales en campos como la publicidad, el cine, la creación de videoclips, el videoarte y la animación de autor. -

El curso de MA Animation Production se centra en la práctica, la teoría y la profesionalidad y el "diálogo crítico" entre ellos. La filosofía de MA Animation Production considera que la comprensión de los principios tradicionales de la animación es fundamental, pero estos se contextualizan críticamente en relación con la tecnología, la historia, la teoría y la práctica profesional / de estudio. -

Nuestro maestro profesional de alto rendimiento es un programa de un año y está dirigido a ayudar a todos a alcanzar su potencial. Esto se logra a través de un enfoque totalmente integrado en el campo de la animación, así como expandiendo las áreas de práctica creativa de una manera interdisciplinaria. Creamos un espacio de experiencia y encuentro que fomenta el diálogo en relación con las preocupaciones actuales formales, técnicas, temáticas y teóricas que son relevantes hoy en día. Estamos comprometidos a apoyar los intereses y enfoques de estudio ambiciosos y diversos. -

Estudie la historia y la teoría de los cómics y las novelas gráficas a través de diferentes géneros y culturas, utilizando una variedad de enfoques críticos y creativos. -

¡Aplica ya! Fecha límite de solicitud 1 de marzo de 2022. Encuentra los requisitos de admisión AQUÍ . El Departamento de Animación se estableció en el Estonian Academy of Arts en 2006 y desde 2007 ofrece un programa internacional de Maestría en Animación de dos años. El objetivo principal del programa es educar con éxito a los creadores de películas animadas, brindándoles conocimientos teóricos y habilidades prácticas. El objetivo adicional es contribuir al desarrollo global de la animación como forma de arte. La animación es un medio próspero y se desarrolla a un ritmo mayor que nunca. Se ha convertido en parte de la cultura de masas, así como en una de sus formas principales. La animación se puede ver en gráficos de pantalla digital, juegos de computadora, videos musicales, películas, etc. Como nuestros estudiantes de maestría provienen de muy diferentes partes del mundo y tienen diferentes antecedentes educativos, tratamos de fomentar su enfoque individual de la realización cinematográfica. Las películas varían de narrativas a más experimentales. La mayoría de las obras se ejecutan en técnicas tradicionales de 2D o stop motion. Recientemente, también hemos comenzado a ofrecer cursos CGI más completos. Invitamos a varios artistas de animación reconocidos a dar talleres donde ofrecen su inspiración y diferentes enfoques de la animación. Al finalizar el programa de Maestría en Animación, los estudiantes han adquirido habilidades de animación teóricas y prácticas profundas. Los estudiantes pueden especializarse en técnicas de animación específicas y crear proyectos individuales en la técnica apropiada. Después de la graduación, los estudiantes están calificados para realizarse como creadores de películas animadas, profesionales en industrias creativas o profesores en su campo. Los estudiantes que han completado el programa de maestría también están calificados para continuar sus estudios y obtener un doctorado. Los estudiantes de animación de EKA han producido más de 150 películas animadas, echa un vistazo a los trabajos en nuestro canal de Vimeo: href="https://vimeo.com/ekaanima Las películas de estudiantes han ganado más de 50 premios en festivales internacionales. Los antiguos alumnos de nuestro programa de maestría incluyen a los cineastas reconocidos internacionalmente Kristjan Holm, Martinus Daane Klemet, Anu Laura Tuttelberg (Estonia), Edmunds Jansons, Zane Oborenko (Letonia), Michael Frey (Suiza), Lucija Mrzljak (Croacia), Teemu Hotti y Heta Jäälinoja (Finlandia). El departamento de Animación es el crisol perfecto para estudiantes de diferentes países. Nuestros estudiantes actuales son de 15 países. Estudios Estonia tiene una rica tradición en animación: estudios como Eesti Joonisfilm, Nukufilm y varios más pequeños operan aquí, lo que le da a Tallin una próspera escena de animación. El programa de animación en EKA está establecido por el autor estonio más destacado, Priit Pärn y actualmente está dirigido por Priit Tender. Una amplia variedad de cursos son impartidos por cineastas experimentados que trabajan. Clases de guión gráfico, historia del cine, técnicas de animación, además de una variedad de talleres son algunos de los que se ofrecen en el plan de estudios. A menudo se invita a animadores invitados para dar conferencias, dirigir talleres y consultar con los estudiantes. El objetivo principal del programa es educar a los directores de películas animadas. Hay una comunidad internacional vibrante en el departamento de animación de EKA: sus estudiantes provienen de todo el mundo. Estudiantes de países tan lejanos como Tailandia, EE. UU., Australia, Brasil y Hong Kong han estudiado en el programa. -

El diseño de MA que se centra en la animación permite a los profesionales de la animación explorar oportunidades que cruzan los límites establecidos o desarrollan aspectos profundos de la práctica más allá de los niveles habituales. Este curso de posgrado tiene como objetivo desarrollar las filosofías personales de los estudiantes sobre el diseño con miras a desarrollar un área personal de especialización. -

El programa MFA en Animación y Efectos Visuales se enfoca en desarrollar habilidades en cualquiera de las muchas áreas de experiencia dentro de la industria de animación y efectos visuales. El programa educa a los estudiantes en todos los aspectos de la animación y los efectos visuales, desde la ideación hasta la postproducción. Las habilidades de comunicación, colaboración y gestión del tiempo se enfatizan en todo el programa para garantizar que los graduados se aclimaten a la intensa cultura profesional que les espera. -

La Maestría en Bellas Artes en Artes, Tecnología y Comunicación Emergente (ATEC) es un título final para aquellos que desean enseñar cursos relacionados con las artes y la tecnología a nivel universitario, así como para aquellos que tienen la intención de participar en un estudio profesional. o práctica de diseño. Los estudiantes son admitidos en uno de dos Pathways dentro del ATEC MFA: (1). Animación; (2). Práctica creativa. -

El curso ofrece desafíos y oportunidades que fomentan la exploración y el desarrollo de habilidades en todo el espectro de roles en producción digital, animación 3D, creación de activos digitales, efectos visuales y disciplinas de visualización emergentes. Las prácticas de trabajo colaborativo guían el desarrollo de competencias sólidas en pensamiento crítico, resolución de problemas, trabajo en equipo y comunicación eficaz en un entorno de producción. Los graduados pueden trabajar de manera productiva y eficaz en un lugar de trabajo de estilo profesional. -

"Debido a la pandemia de coronavirus en curso, los exámenes pueden ser reemplazados por una forma alternativa de evaluación durante el año académico 2021/2022. Consulte la Especificación del programa en estas páginas para obtener más detalles". ¿Por qué elegir Herts? Excelente reputación : clasificada en primer lugar como la mejor escuela de animación en el Reino Unido (séptima en todo el mundo - Rookies World School Rankings® 2020). Perspectivas de empleo : Nuestros estudiantes de animación trabajan como animadores con Industrial Light & Magic, Creative Assembly y Blue Zoo. Conexiones de la industria : como parte del curso, todos los estudiantes completan un informe de agencia externa en vivo con estudiantes anteriores que trabajan con organizaciones, incluido el Día Nacional de la Poesía y la Promesa. Sobre el curso El título de maestría en animación le permite desarrollar sus habilidades y conocimientos de animación digital 2D o 3D a un nivel más avanzado. Producirá un portafolio personal que, en enfoque, estilo y visión, se verá a la vanguardia de las prácticas actuales. El curso le permite ampliar su comprensión teórica y contextual de la animación, las audiencias y la cultura de los medios. Se familiarizará con las prácticas de indagación, investigación, invención creativa, planificación de proyectos y gestión a nivel profesional. El curso se imparte en un entorno multidisciplinario de discusión y exploración de ideas. ¿Por qué elegir este curso? Este premio le permite desarrollar habilidades creativas y prácticas en una variedad de procesos digitales que se utilizan en la animación y campos relacionados. Dentro de este curso, puede optar por enfocarse en un área particular de animación como animación 2D, animación 3D o combinar las áreas para crear nuevas formas e ideas a partir de la fusión de técnicas y estilos. Dentro de la animación 2D, puede observar las técnicas de animación tradicionales y combinar estas habilidades y enfoques con nuevos medios digitales para formar nuevos contenidos y formatos. Explorará la rica herencia de la animación 2D y las posibilidades de experimentación, tanto en forma como en contenido, que la animación tradicional ha fomentado activamente. La animación digital 3D se ha convertido en la forma más popular de imágenes animadas durante la última década. Es utilizado por practicantes más experimentales que cuestionan la apariencia, forma y usos que tiene en los medios de comunicación actuales. De esta forma, desafiará sus ideas preconcebidas sobre lo que puede hacer la animación 2D o 3D, lo que lo ayudará a convertirse en un innovador en el campo. Tendrá la oportunidad de explorar el abanico de posibilidades disponibles para el practicante, mezclando el conocimiento técnico del tema con la libertad creativa que brinda la comprensión de la teoría y el contexto de las prácticas de los nuevos medios. El programa de animación de posgrado incluye inducción, seminarios y eventos sociales para estudiantes y personal, lo que le permite ser parte de una comunidad de posgrado amigable y solidaria de cineastas, músicos y profesionales que trabajan en nuevos medios. El personal investigador senior y los profesionales de renombre internacional trabajan con estudiantes de posgrado, ayudando a desarrollar un trabajo original y desafiante. Su estudio incluye formas de pensar sobre la resonancia cultural de su trabajo, las audiencias para las que está diseñado, la naturaleza de la creatividad y el papel de las industrias culturales en una economía del conocimiento moderna. A través de su estudio, desarrollará una variedad de habilidades de gestión de proyectos y la capacidad de identificar y gestionar su propio aprendizaje. Considerará el papel de las oportunidades empresariales en entornos comerciales, profesionales y sociales, así como módulos especializados en el área de disciplina elegida, y el programa incluye módulos compartidos con otros premios de posgrado en la Escuela de Artes Creativas. Esta estructura promueve la discusión interdisciplinaria y mantiene el entusiasmo y el enfoque de los especialistas de la disciplina. Le permite desarrollar habilidades clave transferibles de estudios de posgrado basadas en actividades que tienen vigencia, relevancia y aplicación para su futura carrera y estudios académicos posteriores. Experiencia del estudiante En University of Hertfordshire , queremos asegurarnos de que su tiempo de estudio con nosotros sea lo más libre de estrés y gratificante posible. Ofrecemos una variedad de servicios de soporte que incluyen; el bienestar de los estudiantes, el apoyo académico, el alojamiento y el cuidado de los niños para garantizar que aproveche al máximo su tiempo en Herts y pueda concentrarse en estudiar y divertirse. Información adicional Año de prácticas o estudios en el extranjero: n / a Aplicaciones abiertas a estudiantes internacionales y de la UE: Sí -

El programa de Animación es un líder mundial en práctica e investigación, con el compromiso de ampliar la comprensión de nuestra compleja disciplina. Establecido hace más de 30 años, el programa tiene una reputación internacional que lo coloca a la vanguardia de la disciplina. Dentro del programa hay tres vías distintas: Animación Documental, Animación Experimental y Animación Narrativa, una de las cuales los estudiantes seleccionan como parte de su aplicación. -

Aprenda los secretos de la animación de personajes directamente de los expertos. Nuestros instructores tienen mucha experiencia en la industria, por lo que no solo aprenderá a usar las herramientas de software más importantes para la industria, sino que también le enseñarán las técnicas y secretos más geniales. Al completar este programa, ¡podrá animar a los expertos de Hollywood! Su universidad también produce películas de animación y televisión. -

School of Media and Art ya ha creado un equipo creativo y racional para enseñar e investigar y reunir un equipo de artistas reconocidos. La escuela tiene más de 50 miembros del personal de investigación, incluidos 16 profesores asociados, 10 miembros del personal con título de doctor, más del 30% de los tutores tienen experiencia docente en el extranjero. -

Este programa de Maestría, con una duración de dos años, está dedicado a quienes quieran desarrollar sus habilidades en el campo del teatro de animación, profundizando en la comprensión y práctica de este arte. Con el apoyo de un programa que combina el proceso de aprendizaje con el de la investigación, a través de medios propios del experimento artístico, los estudiantes de maestría adquieren la capacidad de realizar plenamente un espectáculo de animación, utilizando técnicas tanto tradicionales como digitales. Entre las disciplinas estudiadas se encuentran: Dirección del espectáculo de animación, Expresión visual en el Teatro de Animación, Estética de las artes escénicas, Técnica del Teatro de Animación, Sistemas avanzados de manejo, Expresión sonora en el Teatro de Animación, Arte Escenográfico, Multimedia en el espectáculo contemporáneo, Taller creativo, Políticas Públicas y Legislación Cultural y Práctica Especializada. -

El programa de posgrado (MFA) en la Escuela de Diseño de East China Normal University ofrece una plataforma de investigación y estudio interdisciplinario, que incluye cinco direcciones disciplinarias: Diseño de Moda, Diseño Industrial, Diseño Ambiental y Diseño de Paisaje, Arte Público y Diseño de Animación. Los estudiantes son libres de elegir los cursos que les interesen en estas cuatro direcciones diferentes. -