Mejores 169 Programas de Máster en Estudios de Artes 2019/2020

El programa de AMF en GW comprende un compromiso de dos años para artistas emergentes que desean ampliar las dimensiones material e intelectual de su trabajo. La naturaleza interdisciplinaria del programa crea un ambiente en el que florece la polinización cruzada entre los campos. Simultáneamente, los estudiantes de posgrado entran en vibrantes comunidades de compañeros, profesores y artistas visitantes: las visitas intensivas al estudio y las críticas facilitan la re-imaginación de los límites de la práctica artística. Todos los estudiantes reciben su propio espacio de estudio en el que experimentar y desarrollar aún más sus habilidades y cuerpo de trabajo.

Seminarios de arte contemporáneo con profesores de historia del arte y contacto con académicos visitantes, curadores y críticos de instituciones artísticas locales amplían las bases conceptuales de los estudiantes y horizontes históricos e imaginativos. En GW, los recursos de una institución de investigación urbana de renombre internacional y un centro de arte internacional están a disposición de los estudiantes.... [-]

The American College of the Mediterranean se enorgullece de ofrecer un programa de dos años de maestría en pintura o escultura (la escultura comenzará en otoño de 2019) en Aix-en-Provence, Francia, a través de la Escuela de Bellas Artes Marchutz. El programa de 60 créditos se realiza en inglés y acepta artistas de diversos intereses y antecedentes. El programa combina el trabajo diario de estudio, seminarios, estudios de museos, estudios de campo en toda Europa, oportunidades de pasantías profesionales y una opción de baja residencia.

Ver, sinónimo de descubrimiento, reconocimiento y discernimiento es un valor central de la Escuela de Bellas Artes de Marchutz. La misión del programa MFA es vincular las inquietudes de artistas contemporáneos con un estudio del mundo visible y brindar a los estudiantes un punto de vista intercultural a través de un estudio extendido en los museos y galerías de Europa y la Cuenca del Mediterráneo.... [-]

Este programa de dos años en animación ofrece un plan de estudios que enfatiza los conjuntos de habilidades de tecnología digital requeridas para expresar ideas creativas. El programa explora la animación digital como una forma de expresión visual y está diseñado como un programa basado en la práctica y orientado a procesos para preparar a los estudiantes para trabajar como artistas independientes o para un estudio comercial. Las habilidades profesionales y la comprensión de la industria en Europa y los Estados Unidos es una parte integral del programa. Los estudiantes también pueden optar por tomar clases para prepararlos para convertirse en profesionales de la enseñanza. El programa ofrece una combinación única de práctica de estudio y formación histórica teórica y artística en los contextos europeo y francés.... [-]

Da un salto en BTK para una carrera emocionante y creativa en fotografía. ¿Cómo? Con un programa maestro acreditado y orientado al futuro en el BTK, en un entorno que no limita el desarrollo de su potencial artístico, ya sea personal o geográficamente. Práctico, personal, con oportunidades internacionales especiales, gracias a nuestra membresía en Laureate, la red universitaria más grande del mundo y una gran red de socios dispersos en todos los continentes.

Ya sea en la naturaleza muerta, el retrato social, la ciencia, el arte y la ilustración, o la publicidad y la moda, los fotógrafos exitosos exploran el vasto potencial del medio empleando el enfoque de la puesta en escena. Además, la revolución digital ha abierto el espacio creativo para los fotógrafos a una gama infinita de nuevas posibilidades. Por encima de eso, esta tecnología que evoluciona rápidamente está cambiando nuestra percepción culturalmente codificada del espacio y el tiempo en nuevos modos de comunicación.... [-]

Maestría en Museología En una era de creciente globalización, la digitalización y la colaboración, los museos se han convertido en sitios importantes y vitales para la participación de la comunidad y el diálogo público. La Universidad de San Francisco ofrece una Maestría en Museología única que prepara a sus graduados para puestos de liderazgo en las organizaciones artísticas, culturales y patrimoniales que operan dentro de esta dinámica social en constante cambio. La USF programa de Maestría en Estudios museo se centra en el diseño y la práctica curatorial; la educación y las nuevas tecnologías; conservación y preservación del patrimonio; y las artes y la gestión cultural, la gestión financiera y gestión de proyectos. Los estudiantes integrar y aplicar los conocimientos y disciplinas con el fin de analizar los problemas mundiales - desde la igualdad y la diversidad, a la justicia social y los derechos humanos. La experiencia de San Francisco Los estudiantes de Estudios museos disfruten de las experiencias ricas disponibles en San Francisco, una de las ciudades más vibrantes, cosmopolitas y bellas del mundo. A poca distancia de los principales complejos de museos de Golden Gate Park - incluyendo el Museo de Young y la Academia de Ciencias de California - USF también se encuentra cerca de los museos e instituciones culturales en el centro de San Francisco, Berkeley, Oakland, Palo Alto y San José. Como el centro financiero, cultural y tecnológico de la costa oeste de los EE.UU., la Bahía de San Francisco es una de las regiones... [-]

Este programa intensivo pero flexible de 60 créditos ofrece a los estudiantes avanzados de arte la oportunidad de promover su desarrollo creativo y obtener un título de posgrado en un plan de estudios de dos o tres años. Dentro del programa de grado de Maestría en Bellas Artes y Diseño, los estudiantes seleccionan una concentración en pintura, impresión, escultura, cerámica, fotografía o gráficos por computadora y son asesorados por equipos de profesores seleccionados por los estudiantes.

Además de tomar cursos de historia del arte y estética, los estudiantes trabajan en estrecha colaboración con los profesores para preparar un proyecto de tesis en su área de concentración. A través de "Seminars in Contemporary Issues", exposiciones actuales, escritos de artistas, teoría y crítica, los estudiantes y el profesorado aprovechan al máximo la posición única de la Universidad cerca de los vastos recursos de los museos, galerías y espacios alternativos de la Ciudad de Nueva York.... [-]

La parte final es un trabajo práctico establecido por el comité de admisión (3).

¿Cómo aplicar?

Si desea solicitarla, usted puede inscribirse en Studielink, el sistema nacional de información para las universidades holandesas. Lea más acerca de la inscripción y matrícula. Fecha límite de solicitud es el primero de mayo. Después de registrarse en Studielink, recibirá una respuesta de Zuyd.... [-]

Un curso en línea con talleres cara a cara opcionales.

Descuento por reserva anticipada de hasta £ 1,000.

La Maestría en Fotografía está estructurada para equiparlo con el conocimiento, la comprensión y las habilidades para involucrarse plenamente con la evolución tecnológica y social del medio, y para tener éxito dentro de las industrias creativas competitivas y complejas.

A lo largo del curso se le animará a descubrir su especialidad individual y darse cuenta del potencial de sus propias ideas y práctica. Esto le permitirá hacer contribuciones significativas dentro de una variedad de contextos profesionales.

Al reunir a profesionales internacionales talentosos con el impulso para tener éxito, innovar y liderar, el curso permite una polinización cruzada dinámica de enfoques dentro del campo y la exploración de perspectivas críticas.... [-]

Objetivo del programa

Preparar profesionales en animación digital, capaces de dar solución fundamentada e innovadora a problemas de comunicación gráfica a través de la planeación, la producción y la comercialización de los productos y servicios de animación competitivos a nivel nacional e internacional con un alto sentido ético y humanista.

Ventajas Competitivas

Requisitos de grado: 60 horas de crédito

Nuestro programa residencial de tiempo completo de tres años permite a los estudiantes sumergirse en una comunidad con instalaciones de última generación, una exención de matrícula, ayudantías de posgrado y espacios de estudio personal.

El plan de estudios de la Maestría en Bellas Artes incluye prácticas de estudio a nivel de posgrado, historia del arte, teoría y prácticas profesionales. Los estudiantes amplían su práctica de estudio y rompen los límites tradicionales para cumplir sus objetivos artísticos.

Reconociendo la estrecha relación académica y funcional entre Arte y Diseño , el MFA es multidisciplinario y combina habilidades técnicas, indagación e investigación. El MFA permite que los titulados se conviertan en profesionales del arte y el diseño, educadores, líderes en pensamiento crítico y contribuyentes significativos en el diálogo contemporáneo de su disciplina.... [-]

Titulación Europea

Precio:

Pago al contado: 9.900€

Reserva de plaza: 500€ + 9.400€ antes del 16/7/2019

Pago en 4 cuotas: 10.200€

Reserva de plaza: 500€ +

50% antes del 15/7/2019 (4.850€)

25% antes del 6/12/2019 (2.425€)

25% antes del 01/4/2020 (2.425€

Proceso de selección de estudiantes:

Enviar la documentación que se solicita con los documentos adjuntos:... [-]

Comience su formación como un gestor cultural y posicionarse en una industria emergente que está creando puestos de trabajo. El Programa de Maestría en Gestión Artística y Cultural de la UIC Barcelona adopta un enfoque práctico e internacional en este campo.

Usted adquirirá un conocimiento profundo desde una perspectiva empresarial sobre los procesos de trabajo involucrados en productos y servicios culturales. Además de temas en áreas clave, el programa también incluye temas que promueven el liderazgo y el uso de nuevas tecnologías.

Los estudiantes también aprenden sobre la dinámica de trabajo de las dos vías de especialización: las artes visuales y el patrimonio cultural, y las industrias culturales creativas. El objetivo es asegurar que adquiera un perfil multidisciplinario y multiuso para que pueda trabajar en el área de políticas culturales, instituciones y proyectos. Este programa de maestría está estrechamente vinculado a la ciudad de Barcelona, ​​que cuenta con un panorama cultural de primera clase y numerosos proyectos internacionales.... [-]

Construya su propio plan de estudios único utilizando los módulos de Maestría en Arte y Diseño que se ofrecen.

Benefíciese de la experiencia de nuestro personal de investigación activa, además de herramientas especializadas, talleres y espacios.

Innovar, reflexionar y asumir riesgos: conviértase en un practicante y aprendiz permanente, resistente y autónomo.

MRes Art and Design es un primer paso natural hacia un doctorado, y también puede ser su ruta para crear un nuevo producto o cuerpo de trabajo para el mercado.

Tendrá la oportunidad de desarrollar sus ideas audaces, desde productos comerciales hasta exposiciones de arte, mientras obtiene un título de posgrado.... [-]

El programa "Arte y diseño digital" es una de las áreas más innovadoras de estudio en la maestría. Cada año las tecnologías digitales penetran más profundamente en todas las esferas de la vida humana. Las artes no son una excepción. Una diferencia importante en esta área de las artes es que los artistas y diseñadores digitales suelen participar en actividades relacionadas con las altas tecnologías y, como resultado, están a la vanguardia del desarrollo de la ciencia y la tecnología.

La ventaja de este programa educativo es un enfoque más amplio de la función y el proceso de formación no solo del entorno interior y exterior, sino también de eventos urbanos, festivales, exposiciones, etc. El entorno temático-digital y digital proporciona recomendaciones metodológicas que pueden mejorarlo significativamente, así como implementar directamente el proyecto.... [-]

medios que proponen un modelo mundial útil e interesante fotografiar, diciendo a la realidad nos ayuda a encanta. El fotógrafo ya no es un trabajo para los artesanos. La tecnología digital le lleva a "sacudir" la obsesión técnica en favor de una lógica cada vez más atado a ser capaz de ver, para saber cómo interpretar y ser capaz de decir.

El fotógrafo debe ser un actor activo, eficaz y consciente del mundo contemporáneo. Y así, las lecciones se basan en la lógica de actualización permanente. La destreza, experiencia y capacidad de romper los patrones de los profesores implicados asegurar una formación de alto perfil. Al final de las cuales los estudiantes tienen la oportunidad de encontrar posiciones profesionales en el mundo de la producción visual a nivel nacional e internacional en diversas áreas de la comunicación y la imagen, y el movimiento del todavía a la narración, desde la publicidad a los entornos corporativos.... [-]