Títulos de Máster en Estudios de Artes en la República Checa

Artes visuales es un programa de postgrado de seguimiento que combina seminarios y talleres prácticos basados ​​en estudios con clases teóricas sobre la teoría del arte y de la historia. -

Bellas Artes y Diseño Facultad: FFA Acad. año: 2022/2023 Tipo de programa de estudios: Máster Título otorgado: Ing. Idioma de instrucción: Inglés Requisitos específicos de admisión: La condición de admisión es obtener el título de bachiller y aprobar con éxito el examen de admisión. Perfil del programa: Académicamente orientado Modo de estudio: estudio a tiempo completo Duración estándar del estudio: 2 años Descripción general del programa El programa de Bellas Artes y Diseño (FAAD) está dirigido a estudiantes que buscan desarrollar una práctica creativa independiente y original en el campo de las bellas artes o el diseño. El plan de estudios del programa pone énfasis en facilitar los experimentos creativos y la colaboración, al mismo tiempo que mantiene la autorreflexión y el escrutinio crítico en un entorno atento y receptivo. Se pone más énfasis en la capacidad de los estudiantes para realizar investigaciones basadas en su práctica y para los propósitos de su práctica. El programa de Bellas Artes y Diseño fomenta una amplia gama de enfoques experimentales, interdisciplinarios y colaborativos para la creación de arte y diseño en un total de 16 estudios dirigidos por tutores experimentados activos en la escena del diseño y el arte contemporáneo. Además de eso, los estudiantes pueden postularse para practicar en un estudio dirigido por un artista visitante de renombre internacional. La práctica basada en el estudio se complementa con conferencias y seminarios en los que los estudiantes de Bellas Artes y Diseño con diversas prácticas de medios y enfoques creativos se reúnen para examinar cómo funcionan sus prácticas en diferentes contextos culturales, sociales e intelectuales en un ambiente seguro, solidario e inclusivo. medioambiente. El programa ofrece a los estudiantes una oportunidad única de experimentar con diferentes medios y experimentar diferentes enfoques de las bellas artes y el diseño y su marco crítico al permitirles continuar su práctica en un estudio diferente cada semestre. Además, los estudiantes pueden personalizar el plan de estudios para satisfacer sus necesidades individuales eligiendo entre una amplia gama de cursos electivos que cubren una amplia gama de conocimientos teóricos y habilidades prácticas. El objetivo del programa es equipar a los estudiantes con competencias que les permitan producir trabajos individuales y colaborativos que sean innovadores, críticos y que participen en debates sobre diseño y bellas artes contemporáneas. Los graduados del programa pueden emprender una carrera como artistas o diseñadores independientes o como parte de equipos creativos y colectivos interdisciplinarios. También son idóneos para realizar programas de doctorado en los campos de las bellas artes, el diseño y disciplinas afines. La Facultad de Bellas Artes se esfuerza por integrar en los estudios a los alumnos con necesidades especiales. Objetivos del estudio Conocimientos específicos de la materia: Alto nivel de conocimiento y comprensión en los campos de la teoría del arte/diseño y la historia del arte/diseño; capacidad de aplicar este conocimiento en la práctica creativa; Conocimiento y comprensión en el campo de la investigación a través del arte/diseño; capacidad para articular preocupaciones de investigación de la práctica creativa; Conocimiento y comprensión en los campos de las ciencias naturales, las ciencias sociales y las humanidades relevantes para preocupaciones específicas de la práctica creativa; capacidad de desplegar este conocimiento para objetivos innovadores de la práctica creativa; Comprensión de lo que constituye la excelencia profesional en arte/diseño contemporáneo; comprensión integral de las preocupaciones artísticas y críticas individuales de la práctica creativa a un nivel de excelencia profesional; Visión bien informada de las tecnologías contemporáneas de creación de arte/diseño. Habilidades específicas de la materia: Capacidad para emprender la práctica independiente, comenzando por encontrar y articular un tema relevante, a través de la determinación de los objetivos del proyecto y los medios y métodos creativos apropiados, hasta la implementación de un plan creativo y la creación de la obra de arte/diseño; Capacidad para elegir soluciones creativas y tecnológicas apropiadas, capacidad para subcontratar el trabajo a especialistas cuando sea apropiado; Capacidad para aplicar el conocimiento conceptual y el razonamiento crítico para objetivos autodirigidos; Capacidad para someter el proceso de creación de obras de arte/diseño, las ideas y conceptos involucrados, y las obras mismas a un escrutinio crítico; Capacidad para realizar investigaciones independientes basadas en la práctica creativa o con fines de práctica creativa; capacidad de comunicar los resultados de la investigación. Habilidades transferibles: Capacidad para presentar la práctica creativa a un nivel de excelencia profesional (exposiciones en galerías de arte y museos de arte, concursos de arte, presentaciones públicas, solicitudes de financiación); Capacidad para discutir el trabajo creativo de manera competente; capacidad para participar en un debate sobre arte/diseño contemporáneo a nivel de expertos; Habilidad para trabajar colectivamente, habilidad para asumir diferentes posiciones dentro de una estructura colectiva; Capacidad para defender la práctica creativa como socialmente relevante; Voluntad de ampliar conocimientos, habilidades y competencias. -

FAMU – Escuela de Cine y TV de la Academia de Artes Escénicas de Praga / Departamento de Fotografía El Departamento de Fotografía de FAMU se formó en 1975 y es una de las escuelas más antiguas de su tipo en Europa. Ofrece un programa de licenciatura de tres años y un programa de maestría posterior de dos años, ambos impartidos en checo e inglés. Los estudios se llevan a cabo en siete estudios dirigidos por fotógrafos de renombre y artistas contemporáneos: el Estudio de Fotografía Clásica, el Estudio de Fotografía Imaginativa, el Estudio de Fotografía Documental, el Estudio de Intermedia y el Estudio de Nuevas Estéticas. Los estudiantes se familiarizan con una amplia gama de técnicas para la producción y postproducción de imágenes fotográficas. Al conocer sus fortalezas y debilidades, cada estudiante recibe los medios creativos para apoyar sus propias intenciones y preferencias. Además, los estudiantes tienen la oportunidad de adquirir experiencia en otros departamentos de FAMU (cinematografía, edición, ingeniería de sonido, etc.) durante sus estudios. Los cursos de historia y teoría de la fotografía y los medios también son una parte integral del programa. -